導語：在高中美術教學論文3篇的撰寫旅程中，學習并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了一篇優秀范文，愿這些內容能夠啟發您的創作靈感，引領您探索更多的創作可能。

高中美術教學論文篇1

一、高中美術課程導入現代媒體的目的和意義

現代媒體藝術課程的目標是培養學生的藝術創新意識和實踐能力，豐富學生的藝術課堂表現形式，喚醒和提升學生的審美情感和美育價值觀。現代媒體藝術作為一門綜合性的藝術課程，其思維方式、學習手段等都要求學生對藝術的學習和研究提出更高的要求，它與傳統的藝術門類不同，它要求學生以積極的心態、嫻熟的操作技巧和方法、更加鮮明的藝術個性重新審視自己對藝術的理解和表達，用藝術、技術創造美、創造生命。同時，通過學習、研究現代媒體藝術課程，結合學校實際，結合青少年學生的心理特點，開發出新的藝術學習模塊和課程，緊緊抓住時代要求，培養學生的藝術個性和審美情感，進一步通過美育來感染人、改變人，不斷的充實和完善青少年學生對于美的認知和追求。

二、高中美術教學中現代媒體藝術融入路徑探討

1.基于現代媒體藝術的學生美術動畫設計能力的培養美術動畫設計和制作是高中美術課程的重要組成部分，通過教學內容的教學，可以很好地提高學生的美術核心素養。通過對現代媒體藝術的解析，我們發現這種教學工具可以使計算機信息技術和美術課堂完美的銜接，從而構建高效的教學課堂。以學生的美術構思和靈感為教學脈絡，從而充分激發學生的藝術創造力，培養學生的美術動畫設計能力。為了激發學生的藝術創作熱情，開發學生的藝術天賦，教師在課后留有美術作業，請學生以光影為主題創作作品，包括人物肖像、靜態事物素描、動態事物繪畫等。為了保證學生的美術創作質量，學生可以通過現代媒體藝術鑒賞優秀光影作品，了解光影設計、平面設計、空間設計、色彩設計，進而不斷發散學生的藝術思維，鞏固基礎知識，提高學生美術綜合實力。借助現代媒體藝術教學工具，可以很好地降低美術創作的難度，使學生能夠積極主動地參與到美術創作中去。如依托豐富的美術作品和靈活的計算機控制技術，不斷激發學生的藝術靈感，挖掘學生的藝術創造力，使學生在學習過程中獲得愉悅和收獲，逐步提高其藝術素養。

2.以現代媒體藝術為核心，搭建高中生藝術學習交流平臺現代媒體藝術作為一種高效的教學工具，應充分發揮其應用價值。在融入高中美術教學的過程中，可以圍繞現代媒體藝術搭建學生的美術學習交流平臺，不斷拓寬學生的藝術視野，提高學生的綜合學習效果。藉由學習溝通交流平臺，學生可以直觀地欣賞學習美術作品，并在欣賞過程中進行溝通交流，掌握相關美術作品的創作技巧及美術平面設計方法。如教師指導學生圍繞“光影與立體”進行素描創作，為了促進學生美術學習交流，教師可以利用現代媒體藝術搭建教學平臺，展示學生創作優秀作品，邀請創作學生分享自己的創作靈感與平面空間布局心得，為其他學生提供美術創作新思路，提高全體學生的美術學習實力與素養。筆者認為，在高中美術教學改革創新時，教師可以利用現代媒體技術搭建線上交流平臺，為學生提供一個廣闊的學習空間，既鍛煉了學生的美術繪畫能力，又在學生相互溝通交流的過程中不斷提高學生的藝術修養。

3.以現代媒體藝術為依托，拓展美術課程教學以往開展美術課程教學時，學生不僅長時間處于被動學習狀態，而且美術教學內容單一，無法與課外教育資源進行有效對接，閉門造車式教學無法有效地提高學生的美術核心素養。為了更好地打破這種教學模式，美術教師依托現代媒體藝術，合理拓展美術課程，如教師利用現代媒體藝術選擇部分課外美術教育資源，指導學生鑒賞學習相關美術作品。如教師指導學生學習美術大師徐悲鴻《八駿圖》時，教師合理運用現代媒體藝術解析畫作，指導學生觀察畫作中墨色的濃淡變化，解析其中蘊含的國畫韻味和藝術韻律之美，打破傳統美術教學模式約束。利用計算機信息技術，使高中美術教學內容與現代媒體藝術相結合，不斷拓寬學生藝術學習視野，發揮出現代媒體藝術教學應用價值，引導學生從專業美術藝術角度進行審美思考，培養學生美術情感與藝術素養，逐漸提高學生的藝術審美能力與藝術品格，不斷拓寬學生藝術學習視野，發揮出現代媒體藝術教學應用價值，推動高中美術課程整體教學水平提高。

4.現代媒體藝術深度解析高中美術教學內容在實際高中美術課程教學中，教師可以合理利用現代媒體藝術教學輔助工具，篩選針對性的美術藝術作品，基于特定美術作品進行美術課程教學指導，保證學生對美術課程的整體學習效果。例如，人教版高中美術必修課《中國美術鑒賞》中有關美術內容的教學，教師可以從著名國畫大師齊白石和張大千的作品中選擇，借助現代媒體藝術，了解國畫大師的藝術成長歷程，走進他生活的時代，窺見不同美術作品所蘊含的時代價值和文化底蘊。如齊白石《蝦》和張大千《黑山》作品的鑒賞，就能真正地感受到國畫大師的藝術意境，解讀其技法和布局，汲取精華，不斷夯實學生美術基礎，提高學生美術課程的整體學習效果。現代媒體藝術順應時代發展的需要，符合青少年心理特點，是對藝術教育改革的積極回應。我們堅信，藝術教育一定會在一定程度上推動藝術教育教學向更快、更好、更健康的方向發展，形成具有中國特色的藝術教育內涵與特征，為社會主義核心價值觀的實現奠定堅實的美育基礎。

作者:許高斌

高中美術教學論文篇2

1引言

當今時代，許多教育觀念、方法都已滲透到高中美術教育之中，美術教育得到了一定程度的發展，學生對美術學習的興趣也是越來越大。而如何在諸多教育方式方法中精確選擇正確、科學的教學觀念與教學方法，真正提高高中美術教學的有效性，真正突破傳統教學模式，真正提高美術教學質量，從而實現培養學生審美的目的，是一個亟須解決的問題。美術與生活之間存在著不可分割的關系，生活是美術教育的起點，因此，教師應引導學生在各種生活情境中發掘美術的魅力，再把美術知識融入生活，教師應正確理解生活情境與高中美術課程之間的密切聯系，通過精心設計的生活情境，以消除學生在美術學習過程中的障礙。

2美術與人生的關聯分析

就美術獨特的生活價值而言，美術與生活之間存在著不可分割的聯系。正確理解和把握美術與生活的關系，可以創造出貼切人生、貼切生命的美術課堂情境，這便是美術和生命的聯系。首先，美術來源于生活。自遠古時代起，人們便在巖洞中刻畫壁畫。例如甲骨文，其出現于商代，以直觀的圖像系統來記錄和傳遞信息，長久以來，人們把它叫做“書法”，實際上甲骨文更像是一種“美術”作品，這兩者也有很強的內在聯系。因此，美術對于人的首要價值，就是對人的生命實用價值。通過分析美術起源，我們發現，美術具有豐富的實用價值，正因為它對于生活、生命來說具有實際意義，美術才會誕生和發展。-266-其次，以美術豐富人們的精神生活，美術作為一種美術，是滿足人們精神生活的必然途徑，古今中外，人類在追求精神生活的同時，都積極地把美術作為滿足自己精神生活的重要載體，從而豐富己身精神生活，這也是美術的獨特價值所在。

3高中生美術教育的生活情境特征及原則

美術情境教育是一種以美術生命為主要表現形式的情境教育，其特征主要有兩個方面。第一，現實性。美術類課程本身有很強的實用性，但現今美術課離實際也越來越遠。尤其在高中階段，美術課往往對學生實踐觀點的形成與表達產生重要影響，理論課教學脫離實踐，使其喪失了教學價值，陷入形式化的灌輸式教學，嚴重影響學生對美術歷史以及價值的概念認知。因此，生活化教育必須密切聯系實際，教師應扎根于實踐，以生活為導向培養學生真知，增強其美術、藝術修養。第二，開悟。藝術可以給人以靈感、給人以啟迪。美術作為一種藝術形式，可以給學生一雙敏銳的眼睛去發現生活的美、發現生命的美，讓學生用專業的美術知識去感受生命的美麗，從而表達生命的美麗。從生活情境來看，教師應加強對學生的啟迪與引導，消除傳統教育脫離實際、脫離生活的不良影響。在高中美術課程中，要把生活情境課真正納入到美術課程中，應堅持以下原則。首先，堅持科學性。在滲透生活情境的過程中，教師應更有效地遵從和強調美術的特色與發展、美術的視覺實踐等多方面的教學規律。創設符合高中生審美、認知水平的情境，從而讓學生無障礙地認識美學，使學生在具體生活情境中發現美術現象，并培養和補充自身健康的人格。第二，堅持有效性原則。這個原則要求教師要堅持教學目標，培養學生的核心能力，重視課堂教學效果。生活化教育中，教師與教育目的緊密結合，引導學生思考，獲取所需的美術知識和能力，順利實現整體目標。第三，堅持開放的原則。該原則讓教師在生活情境中給學生更大的課堂選擇空間，通過開放式課堂設計，把美術教育擴展到社會的舞臺，進一步強化美術與生活的關系。要使學生擺脫美術學習的束縛。

4情境生活教學與高中美術課堂融合的策略

美術作為一門藝術形式較為具體的學科，其本身蘊涵著豐富的審美教育知識，尤其是高中階段，美術課程的目的不僅僅是要讓學生去欣賞一門片面的、形式的表面美學，而是要讓學生發現美的本質，從而培養其審美。高中美術教師在教學過程中，應注重對作品本質的研究，深入挖掘提煉出有價值的審美教育資源，全面培養學生的審美品質與能力。

4.1加深聯想文化性和美術性對培養美術生活情趣和學習興趣有較大的共性。這兩個詞都是美的代表和象征，每一種表達方式都用于交流和表達感情。美術品既有鮮明的畫面特色，又有豐富而深刻的美術形式，又有抽象、深奧的內容。因此，教師在教學時加強對美術作品的解讀，補充必要的文化背景，是提高高中美術教育效果、克服困難的重要途徑。高中美術教師們應精心設計美術生活情境，把多種文化因素、歷史背景融人到美術課堂的教學之中，讓學生感受到美術氣息，同時深刻體會教材作品內容背后的歷史故事與文化內涵。并且，在高中美術教育中創設形象化的生活情境，可以培養學生想象能力。教師可以通過創設情境把原本抽象深奧的美術內涵形象具體化，讓學生充分發揮想象與聯系，給學生更多的創造靈感，加深學生對美術文化的認識，并再次過程中培養他們的想象力與創造力。

4.2創設一種形象化的生活情境教師要想營造形象的美術情境，往往得借助一些教育手段，特別是現代教學工具手段，要通過形象化的方式引入生活情境，這樣才能為學生的美術學習增色。校內所展示的，教師可讓學生們在多媒體設備上欣賞各種園林、建筑的圖片甚至簡介，這些都是我國古代勞動人民的智慧結晶，學生在欣賞的過程中便可以感受到其中所蘊涵的美術人文精神。在此基礎上，老師可從多個角度進行創作教學，從而進一步發展學生的想象與創造力。創設現實生活情境，使學生認識到美術來源于生活，是對生命的一種創造性描述與表達，這也是高中美術教學中普遍采用生活情境教學，具有較高應用價值的原因。美術課是一門注重實踐能力和創造性的實踐性課程，創建生活情境時，教師注重對真實生活情景的設計，從生活中尋求素材和事例，創造真實的生活情境，提高學生的學習意識，使學生把生活體驗融入美術創作。

4.3創設自然生存環境、擴大美術視野的生活美術教師可以引領學生在廣闊的生存空間中找到美，把生命的美滲透到生活中，將學習與生活聯系起來，把握學生的心理需要、愛好、品位、情感特點等等，才能更多元地過上美術生活。生命是美術教育的源頭，自然生命給美術教育提供了更為廣闊的空間。老師應引導學生走出教室，親近自然，在自然生存環境中發現美，從而擴大美術學習的空間。以徒步旅行、標本收集、戶外寫生等方式認識自然，讓學生們從大自然中獲得美術素材，從而感受大自然的魅力，并對大自然產生積極的愛慕。這種將美術融入生活，讓學生們在生活中發現美術的美術教學方式，可以讓學生們自己內心深處認可美術、愛上美術，這也是美術存在與生活中并對生活作出的獨特貢獻。

5結語

總而言之，美術與生活相互交融，其以多種形式存在于人類社會的各個方面，生活是美術教學的天然養料。因此，高中美術教師應積極改變、提升自己的美術認知與教學水平，在課堂中設計基于生活的美術情境，將美術與生活緊密結合，從而在真正意義上的培養學生對于“美”的概念以及其他綜合素質。

作者:宋曉鳳 單位:江蘇省宿遷市泗洪縣興洪中學

高中美術教學論文篇3

一、高中美術核心素養的內涵

根據《普通高中美術課程標準（2017年版2020年修訂）》，高中階段的美術核心素養包含五個方面。一是圖像識讀。其指對美術作品、數字圖像、影視作品或生活中各種圖像符號的形狀、顏色、比例和紋理，以及材料、技術和風格特征的理解、比較和鑒別。當今社會的信息傳播方式發生了翻天覆地的變化，圖像傳播已深深地融入人們的日常生活并改變了人們的閱讀方式、閱讀性質和閱讀心理。相比文字，圖形、圖像更加生動、立體，更容易辨認。因此，隨著信息傳播方式的轉變，圖像識讀越來越受重視，成為人們學習、工作中一種不可或缺的能力。二是美術表現。其指利用傳統和現代媒體、技術與藝術語言，通過構思和反思創作出具有思想文化內涵的藝術作品，或表達自己的各種思想和情感。美術是一門運用各種媒介、符號等表達思想情感的學科。通過美術學習，人們能夠掌握一定的藝術表達能力，解決學習、工作和生活中的實際問題。美術表現在人們的溝通交流中變得越來越重要。三是審美判斷。其指根據形式美的原則，對作品中包含的各種審美因素進行藝術感知、分析、比較和解讀，分析和辨析生活中的視覺文化現象，從而形成自己的認知和判斷。通過美術學習，人們可以具備一定的觀察、了解事物的意識與審美感，增強自己的審美能力。審美判斷是人們生活需要具備的技能。四是創意實踐。即通過想象、聯想或者變通的方式產生有創意的想法，并在實踐中加以創作和改進，以此形成有創意的作品。當今世界的競爭在很大程度上是人才的競爭，也是人的創新能力的競爭。隨著社會的不斷發展變化，創意實踐越來越重要，在新時代更具有重要意義。五是文化理解。其是指從文化的角度學習、理解和欣賞不同國家、民族的文化藝術特色與作品，尊重不同國家、民族的文化特色。不同國家、民族的作品通常是其國家和民族歷史文化的映射，學生通過美術學習可以了解不同國家和民族的歷史文化，增進對不同國家、民族的歷史文化的認同和理解。文化理解是針對對于不同國家、民族的文化的認知而言的，當今社會，文化理解是美術核心素養的重要組成部分。高中階段的五種美術核心素養需要學生通過不斷地學習和實踐獲得，并最終成為其核心競爭力[2]。

二、高中美術教學中培養學生核心素養的作用

培養學生的核心素養在教育領域已經成為一種主流趨勢，滲透學科教學的各個階段。作為美術教育的重要內容，在高中美術教育中滲透核心素養的教育觀，對提高教師的教學質量和學生的美術學習效果都有著重要的作用。

1.是改變高中美術課堂教學現狀的客觀條件以往教師在美術教學中往往占據主導地位，部分學生被動接受知識，和教師的互動不多。在這種“填鴨式”的教學方式下，部分教師把繪畫技巧和繪畫知識灌輸給學生，部分學生被動記憶所學知識，缺乏自主思考，難以實現個性化發展，也難以培育學生的美術核心素養。長此以往，學生容易對美術學習失去興趣，形成錯誤認知。因此，把核心素養滲透美術教學，能夠幫助學生理解美術的內涵，體會美術的美和精神，從而培養與發展學生的素質，健全學生的品格[3]。

2.是發展學生美術鑒賞能力的重要內容高中階段的美術教學主要包括畫作鑒賞、技巧培養等內容。在開展畫作欣賞教學時，教師要從美術作品的背景、含義出發，深入地詮釋作品，讓學生對美術作品有一定的了解，并在此基礎上引導學生體會這些作品，使學生獲得情感體驗。美術教師通過在教學中強化對學生核心素養的培養，能充分挖掘美術作品中的情感因素，讓學生獲得美的熏陶。通過滲透核心素養還能夠增強學生對美術相關知識的了解，提高他們對美術作品的鑒賞能力。如，在講解中西方風景畫時，教師可以讓學生對比鑒賞中國山水畫家王寧的國畫作品《長城》和意大利畫家喬爾喬內的作品《暴風雨》，體會東西方不同的美術文化。在品鑒與賞析作品的過程中，學生的美術理解能力和品鑒能力也得到了進一步提高。

3.是促進高中美術教育教學發展的必要條件核心素養背景下，美術課程教學的主要目的是培養學生的思維能力，讓學生在學習、生活中遇到問題時，能夠獨立思考并解決問題。核心素養能夠幫助學生掌握繪畫知識和技術，提升其美術綜合能力，進而滿足學生日后的升學發展和就業發展需要。

三、高中美術教學中培養學生核心素養的策略

美術核心素養是一個統一體，各個組成部分是獨立的，但又緊密聯系在一起。學生核心素養的養成并不是一蹴而就的，教師需要精心組織教學，激發學生對美術學習的興趣，使學生能夠用藝術、審美的眼光對待生活，在生活中積極感受美、理解美、交流美、展現美。

1.以人為本，加強學生的圖像識讀能力美術作品是一種通過圖像傳達出基本的視覺形象和內涵的藝術形式。因此，引導學生解讀美術圖像，有助于提升學生的創作能力和鑒賞能力，進而提升他們的綜合素養。在高中階段，美術教師要以學生為中心，加強對學生圖像識別和解讀能力的培養。教師在教學中應注意引導學生賞析不同藝術風格的作品，深入了解作品的時代背景，領悟其中的歷史文化，幫助學生全面掌握作品的文化內涵。高中美術課程標準將美術分為具體美術、抽象美術和形象美術，教師對于不同種類的美術應該用不同的形象閱讀方法和技巧，使學生能夠通過文本解讀其內涵。如，在鑒賞課《走進具象藝術》教學中，教師可以引導學生鑒賞張擇端的《清明上河圖》，指出畫家用細膩的筆法刻畫了生活化的人物，對各種道具的描繪也十分精細。同時，畫家在構圖處理上也獨樹一幟，以線描筆法描繪出宋代東京汴梁的繁華景象。在教學過程中，教師可以引導學生從作品的整體構圖、人物、道具的刻畫等方面解讀圖形圖像并展開深入探討，提升學生的鑒賞水平。又如，在引導學生欣賞顧閎中的《韓熙載夜宴圖》時，教師可以從色彩方面進行教學，使學生深刻領會我國傳統繪畫的色彩搭配。在圖像識讀的教學實踐中，無論是對圖形圖像的解讀還是對色彩的把握，教師都需要加強引導，讓學生深刻領悟作品的文化內涵，提升學生的形象解讀素養[4]。

2.結合實踐，提高學生的美術表現能力在美術教學中，美術鑒賞與美術創作密不可分。因此，教師要學會結合創作，提升學生的藝術表現力。隨著科技的發展，在教學實踐中，教師可以融合傳統與現代、美術語言與傳媒手段，全方位地展示與講解美術作品，構建形式多樣、生動活潑的教學環境，提高學生的美術表現能力。如，在開展中國瓷器的教學時，美術教師可以利用圖像、視頻等展示制作中國瓷器的過程。學校和教師可以購買或者借一些瓷器作品，讓學生近距離欣賞、接觸瓷器，引導學生記住這些瓷器的名稱、形狀和特點，甚至是不同瓷器的制作過程，進而提升學生的綜合素養。

3.開展美術鑒賞，提高學生的審美判斷能力完整的藝術審美活動包括構思、創作、傳播、鑒賞環節，審美判斷是在美術鑒賞的過程中對審美對象（美術作品）進行感知、評價、判斷與表達的二次創作，是高中階段學生塑造核心素養的重要方式之一。美術教育屬于美育范疇，目標是讓學生發現美、理解美、欣賞美。教師要通過深入的講解，引導學生了解作品的創作背景、創作意圖以及審美特性，深刻把握美術作品背后的歷史文化內涵，從而全面鑒賞和評價作品。審美教育可以增強學生的審美能力，提升其對美術作品的鑒賞水平。如，教師在教授彩塑方面的課程時，可以組織學生鑒賞分析中國民間彩塑藝術作品。在具體的教學中，教師一方面可利用虛擬現實技術，將學生帶入敦煌石窟模擬場景，讓學生欣賞敦煌千佛洞彩塑，從泥塑與彩繪巧妙結合的角度，鑒賞分析人物的造型、神態等，感受彩塑中蘊含的文化思想，對彩塑創作形成全新的認識。另一方面，教師可以為學生展示現代彩塑作品，引導學生從顏色、線條的合理搭配以及涂、染、描、刷手法的綜合應用等角度，品味彩塑的藝術表現力[5]。這有助于使學生形成一定的審美判斷能力，對彩塑作品的特殊文化內涵和藝術審美價值形成深刻的認識，提高藝術修養和美術鑒賞能力，為學生美術核心素養的培養創造條件。

4.整合資源，提升學生的創意實踐能力在高中美術課程中，對學生審美素養的培養是一個長期的過程。因此，教師在教學實踐中必須積極整合資源，將理論與實踐結合，幫助學生提升創造性思維和創新能力。教師要以教材為基礎，整合民間美術、鄉土美術以及傳統美術等資源，利用強大的互聯網平臺收集豐富的美術資源并與課堂內容深度融合，不斷豐富課堂內容。教師還要引入實踐性內容，激發學生的學習興趣。如，可以將中國傳統的剪紙藝術引入課堂教學，引導學生進行創意實踐，讓學生在掌握基本剪紙技藝的基礎上，努力發揮想象，將自己對世界的認知融入剪紙作品，從而提升美術綜合能力。

5.聯系生活，提升學生的文化素養美術作品源于生活實踐，離不開創作者生活經驗的積累。優秀的藝術作品往往具有深刻的內涵和強大的精神力量，能夠在歷史上留下光輝的一筆。因此，高中美術教師要結合核心素養的要求，讓學生學會聯系生活經驗，不斷提升文化素養。在具體的教學中，教師可以巧妙融合歷史文化的內容，增強美術課堂的厚重性。美術的發展歷史悠久，其文化體系是完善而獨特的。在教學過程中，教師應從藝術性、文化性入手闡釋美術的內涵，加強學生對美術的認知，并結合不同國家、民族的歷史文化，開闊學生的文化視野，不斷提升學生的文化素養[6]。

6.拓展教學內容，培養學生的文化理解能力在組織學生鑒賞美術作品的過程中，教師要讓學生了解創作背景的重要性。教師只有在教學實踐中拓展教學內容，讓學生深入挖掘美術鑒賞作品的文化背景等，全方位地賞析美術作品，才能讓學生對美術作品的藝術價值和審美價值形成深刻的認識。教師要綜合訓練學生的藝術修養和文化理解能力，讓學生為美術鑒賞學習奠定基礎。如，在讓學生欣賞文藝復興時期的雕塑時，教師應該引導學生了解當時的時代背景等，拓展教學內容，在提高學生文化理解能力的同時培養其審美情趣。如，在讓學生賞析米開朗基羅的雕塑作品時，先向學生系統講解中世紀神學思想和人本主義思想碰撞的情況，引導學生基于“用世俗的思想情感和寫實的技巧來描繪人物”的認知分析雕塑作品，感受創作者通過雕塑作品展現出的智慧和氣魄。如此就能將美術鑒賞教學與文化內容融合，在豐富教學內容、激發學生學習興趣的基礎上，提升學生的美術核心素養。高中美術課程改革的重要目標之一就是培養學生的美術核心素養，提升學生的美術綜合能力。因此，美術教育者在高中美術教學中應該加強開展核心素養教育，要認真學習、研究美術核心素養培養的內容和途徑，將核心素養的培育融入日常的教學實踐，提高學生的綜合能力和素質，為學生將來的學習和工作打下堅實的基礎。

作者:張亞麗