導語：在音樂劇表演中舞臺行動規律的應用的撰寫旅程中，學習并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了一篇優秀范文，愿這些內容能夠啟發您的創作靈感，引領您探索更多的創作可能。

一、行動三要素

行動是由“做什么”、“怎么做”、“為什么”三個要素構成，舉個例子：在《馬蹄聲碎》作品中，王洪奎這一角色有一個炸橋的橋段，這一情節的存在是為阻止師政委下達命令，為女兵隊伍留下更多時間，“做什么”這一要素得到了充分體現，之所以王洪奎要炸橋是因為他的懷孕的妻子在隊伍當中，這便是“為什么”的體現，隨著情節的發展，王洪奎為了阻止炸橋這一行為，奉獻了自己的生命，這便是“怎么做”。“做什么”是表演者的主要任務，通過劇情便可推斷出表演者的任務是什么，這便是表演的重要格局，基于這種情況下，任務一旦發生變化，表演者行動也會有所改變，如若表演者不知道“做什么”便會導致表演者脫離其本身，從而陷入到困境當中。為了達到表演效果，表演者需對“做什么”加以明確，確保其與角色有效融合。“為什么”是指，行動實施的目的，且不同目的行動任務及內容也有所不同。演員在表演中需圍繞“為什么”來開展，盡管“為什么”是劇本原本設定，但在實際表演中演員還需對劇本深入理解，將自己的理解利用行動展現出來。實際上“做什么”與“為什么”存在重要關聯，因此在音樂劇表演中，表演者應對表演的目的進行明確，為行動的開展提供科學依據。“怎么做”是行動采取的重要方式與手段，是“做什么”的具體化，其中涉及到行動內容、行動方式、行動手段等，根據人物關系與目的選擇合理的行動方式，使人物更加生動形象。

二、舞臺行動與表演的關系

行動作為表演藝術與表演動作，如若演員在表演中缺乏心理情感，只是一味模仿動作，便讓觀眾產生做作之感，據此表演者在音樂劇表演中應對動作發生的原因加以考慮，只有建立在自身感受上的動作才可被稱為表演中的動作。從本質上來看，行動應在演員心理行動引導下完成，是一種以語言行為、肢體行動為輔助的表演形式，通過演員的表演將人物形象充分表現出來，確保人物形象的真實性。在音樂劇表演中，演員均通過劇本來發揮，換言之所有的行為均屬于有意識的行動，如若演員缺乏行為目的，便會導致表演生硬不自然，不利于任務的塑造。在音樂劇表演中，舞臺行為能發揮一定作用，是支撐表演的基礎，同時也是表演的核心。表演者在音樂劇表演當中，以自身為工具，采取行動對人物進行塑造，對社會生活加以反映。換言之，音樂劇情節的發展，表演是否感人都會受行動影響，不得不說，行動在表演中奠定了重要基礎。在音樂劇表演中，表演者的行動應做心理活動指引下，將劇本背景與人物形象考慮其中，為表演合理設定方向；另一方來看，行動作為表演的核心，為確保音樂劇演出效果，演員需要長時間的努力，從而獲得更多表演經驗。在劇本詮釋中，表演者為達到表演目的而采取的一種手段，因此行動具有積極性、有效性，演員需在特定情境中通過行動使表演更加尖銳化。

三、舞臺行動規律在音樂劇表演中的實際應用

綜上筆者對舞臺行動與表演間的關系進行了分析與探討，將舞臺行動運用到音樂劇表演中可發揮有效作用，與此同時還需遵循相關行動規律，對有效情境加以構建，詳情如下。

（一）在規定情景下行動

日常生活中，人們的行為均是源自于自身本能，與人們生活自然規律一致，思維邏輯性較強。與實際生活不同的是，音樂劇表演中的行為則是虛擬的，因此這類行為典型性更加突出。總而言之，表演者可利用行為對表演過程進行構建，確保行動規律的準確性與真實性，加強與實際生活的聯系，使表演更加自然。

（二）規定情境中的預知性

為確保音樂劇表演效果更好的發揮，演員在規定情境中還需對預知性進行克服，由于表演具有虛擬性，演員只有克服了預知性方可對后續情節發展了如指掌，使劇情循序漸進逐漸發展。

（三）規定情境是組織行動的重要依據

在音樂劇表演中，演員應隨情境的變化來調整自身行為，基于不同的情境下，演員的表演方式及人物關系均會發生變化，例如：在表演“門”是，應對相關情境加以構建，設定情節：一個人半夜喝醉回家，敲門讓家人開門。在這個特設情境之下，由于人喝醉了酒，便會搖搖晃晃，因為喝醉了敲門聲便不受控制，如果敲了半天門沒開門，這個人很有可能會大喊大叫，希望有人來開門，通過情境的設定可幫助后續情節的開展。

四、結語

綜上筆者對舞臺行動三要素、舞臺行動與表演間的關系進行了闡述，為確保音樂劇演出效果，演員應掌握舞臺行動規律，渲染更好的舞臺效果，與此同時還需對劇本深入研究，真正意義上理解劇情，為表演奠定重要基礎。

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作者:安慶武 單位:河南大學藝術學院